Professora Especialista em Pedagogia Vocal – Técnica Vocal, Percepção e Interpretação em Aulas Online Personalizadas

Mais detalhes sobre THAIS

• 1) Há quanto tempo você possui uma paixão pela música, pelo seu instrumento preferido e/ou técnica musical?

  Eu quis cantar na infância, quando via a dupla Sandy e Junior cantando. Na época eu não podia estudar ou me dedicar à música, mas a vontade de cantar me acompanhou e, mais tarde, pude me dedicar ao ofício.

• 2) Qual música você pode ouvir no repeat sem se cansar (ou ficar doido)?

  Muito difícil, porque isso muda com o tempo.
  
  A música Tristeza e Solidão de Baden Powell, na versão de Mônica Salmaso e Paulo Bellinati.
  
  Confesso que já tem um tempinho que não escuto essa, mas ela sempre volta às minhas playlists. Acredito que pelo arranjo, que considero um dos mais bonitos que já ouvi e me emociona bastante.

• 3) Conte-nos sobre a aula mais difícil ou desafiadora que você já deu!

  Uma das aulas mais desafiadoras foi com uma aluna adolescente que tinha muita timidez para cantar e dificuldade em acessar o registro agudo, estava muito acostumada a cantar apenas no registro de peito (M1).
  
  Fui testando diferentes abordagens para entender o que funcionava melhor para ela: trabalhamos respiração, postura, alongamento e fortalecimento corporal, exercícios de fonação e articulação, entre outras abordagens, sempre respeitando seu tempo e construindo sua confiança nesse processo.
  
  Levou um pouco mais de tempo, mas conseguimos desenvolver o acesso a esse registro sem deixar de trabalhar repertório e interpretação ao longo do caminho. O início foi desafiador, pois também precisei adaptar a tonalidade de músicas que ela gostava e ajudá-la a compreender e explorar essa nova possibilidade vocal. Mas com o tempo, essa se tornou uma das aulas mais divertidas da minha semana.

• 4) Qual, na sua opinião, é o instrumento/técnica vocal mais difícil de tocar/aprender e por quê?

  O mix. Estudei com ótimas professoras e tive dificuldade em integrar os dois registros. Acho que, além da técnica, a maturidade e o emocional também entram em jogo nesse processo. Por isso, considero uma das coisas mais desafiadoras do canto.
  
  A voz fica vulnerável e exposta durante o aprendizado e o trabalho com os registros vocais, e podem surgir quebras na voz. Quando essa integração ainda não está bem desenvolvida, fica mais difícil explorar outras sonoridades e técnicas com confiança.
  
  É algo que me exigiu muita paciência e compaixão comigo mesma, e hoje tento levar essa mesma experiência para meus alunos, lembrando que cada voz tem seu próprio tempo.

• 5) O que você considera ser a chave para o sucesso do aprendizado?

  Acho que é o conjunto: constância e paciência. O aprendizado exige repetição, tempo e disposição para experimentar. No início, é normal nos sentirmos desengonçados enquanto tentamos compreender uma nova técnica, mas, aos poucos, ela vai se tornando mais natural e podemos explorá-la em diferentes contextos.
  
  Não existe um tempo definido para cada etapa, cada pessoa vai encontrar seu próprio ritmo. É preciso se manter focado mesmo quando o processo parece difícil, e posso dizer, pela minha própria experiência, que no final vale a pena!

• 6) Cite três artistas que você amaria compartilhar um palco junto!

  É difícil escolher só três! Com o tempo, deixei de ter um único artista preferido. A gente admira e aprende com muitos artistas, de diferentes estéticas e épocas. Por ora, escolheria Djavan, Amy Winehouse e Gal Costa, mas certamente há muitos outros que eu adoraria ter a oportunidade de dividir um palco.

• 7) Divida conosco uma história engraçada referente à sua profissão!

  Em um evento da escola, os alunos poderiam levar familiares ou amigos para assistir a uma aula. Nesse dia, uma aluna levou a mãe e uma amiga da escola.
  
  Começamos a trabalhar a música Não É Proibido da Marisa Monte, e a aula acabou virando uma verdadeira festa musical, com todas cantando, fazendo backing vocals umas para as outras e rindo muito. Foi uma daquelas aulas que saem completamente do planejado, mas acabam sendo muito divertidas e especiais. No fim, conseguimos trabalhar leitura de uma canção, performance, interação e memória de uma forma muito espontânea. Foi ótimo!

• 8) Qual seu segredo para ser um Superprof com um fã clube de alunos?

  Acredito que o segredo seja ouvir atentamente as vontades e a voz de cada aluno. Gosto de entender o que cada pessoa busca e, a partir disso, pensar junto com ela em caminhos que façam sentido para sua voz e para sua relação com a música.
  
  O estudo de canto exige disciplina, mas também precisa ter prazer. Tento tornar esse processo mais leve e fazer com que o aluno se sinta à vontade para experimentar, errar, descobrir e, principalmente, gostar de cantar.